VIII. Культура

Народное образование

По закону в довоенной Греции начальное обучение считалось обязательным для детей в возрасте от 7 до 12 лет. В действительности, даже по официальным данным, школу посещало не более 75% детей соответствующего возраста. Всего в Греции в 1938 г. было 8.339 начальных школ и в них 985 тыс. учащихся и 15,6 тыс. педагогов. На 1.000 жителей приходилось в среднем в 1938 г. 138 учащихся начальных школ.

В качестве надстройки над обязательной начальной школой существовала ещё сеть дополнительных школ начального обучении с уклонами - сельскохозяйственным, коммерческим и домоводчсским. Длительность обучения в этих школах от 2 до 3 лет.

Среднее образование представлено прежде всего двумя типами общеобразовательных учебных заведений с 6-летним курсом обучения - классической гимназией и реальной школой (практический лицей).

Кроме того, есть ряд школ, составляющих переходный тип от средней общеобразовательной к профессиональной школе: средние коммерческие школы (5 лет обучения), сельскохозяйственное школы (7 лет обучения, считая первые 4 класса гимназии), специальные школы для девочек (4 года обучения). Имеется также сеть средних специальных профессиональных школ.

Характерно, что реакционное греческое правительство предвоенного периода принимало меры для того, чтобы сократить сеть средних учебных заведений и остановить возрастающую тягу молодёжи к среднему образованию. Для поступления в гимназию и реальную школу было недостаточно свидетельства об окончании начальной школы, а необходимо было ещё пройти строгие вступительные экзамены.

В 1938 г. всего было 407 средних школ всех типов и в них 926 тыс. учащихся и 3.735 педагогов.

Получение диплома средней общеобразовательной школы не открывало ещё непосредственного доступа в высшую школу, необходимо было сдать вступительные экзамены, которые в предвоенные годы становились всё сложнее,- таким путём, как это отмечено в одном из официальных справочников, изданных Лигой наций, греческое правительство рассчитывало ограничить приток учащихся в высшие учебные заведения.

В Греции есть два государственных университета - в Афинах и в Салониках.

Афинский университет основан в 1835 г., имеет в своём составе 6 факультетов: физико-математический, философский, медицинский, юридический, зубоврачебный и богословский. При университете есть ряд научных институтов, в том числе: анатомии, эмбриологии и гистологии, физиологии, биологической химии, бактериологии, гигиены, фармакологии, физики, неорганической химии, органической химии, физико-химии, зоологии, геологии и палеонтологии, ботаники, географии, психологии, педагогики.

В университете есть также ряд музеев (зоологии, гигиены, криминалистики, антропологии, минералогии и петрографии, палеонтологии и геологии, ботаники, нумизматики), ботанический сад и библиотека.

Салоникский университет основан в 1926 г., имеет в своём составе факультеты: философский, юридический, физико-математический (с отделением сельского хозяйства). При университете есть ряд научно-вспомогательных учреждений: институты (физики, химии, ботаники, геологии, метеорологии и климатологии, агрохимии, лесного хозяйства, растительной патологии и др.), музеи (народоведения, криминалистики и др.), библиотеки и пр. В 1939 г. в Салоникском университете было 1.582 студента (1.416 мужчин и 166 женщин).

Национальная Высшая политехническая школа в Афинах (основана в 1837 г., реорганизована в 1914 г.) имеет 5 факультетов: архитектурный, инженерно-строительный, машиностроения и электротехники, химический и топографии. Студентов - около 600. При политехникуме есть ряд научных и научно-вопомогателыных учреждений: институты (химии, физики, технологии), лаборатории, библиотеки и др.

Высшая школа народного хозяйства и торговли в Афинах, основана в 1920 г. При ней есть музей товароведения, библиотека и др. Студентов - 950 (в 1938 г.). - Высшая школа политических наук в Афинах, основана в 1930 г.; студентов - около 1,3 тыс.

Высшая школа изящных искусств в Афинах, основана в 1936 г.; студентов - около 150. - Музыкальная школа в Афинах, оенозана в 1871 г. - Национальная школа музыки и драмы в Афинах, основана в 1936 г.

Кроме того, в Греции перед войной было несколько специальных иностранных высших учебных заведений, в том числе: Британская археологическая школа (основана в 1886 г.), Французская археологическая школа (основана в 1846 г.), Американская школа классических наук (основана в 1881 г.), Итальянская школа археологических наук (основана в 1910 г.) и др.

Научные учреждения, музеи и библиотеки

Научные учреждения и общества в Греции немногочисленны и сосредоточены главным образом в столице. Ведущим научным учреждением, охватывающим широкий круг научных дисциплин, является Афинская академия наук, основанная в 1926 г.; состоит из 3 отделений: 1) естествознания и математики, 2) литературы, истории и искусств, 3) философских и политических наук. Издания Академии: "Труды" ("Практика"), "Известия", "Документы греческой истории", "Словарь современного греческого языка".

Кроме того, есть ряд научных учреждений и обществ по отдельным отраслям знаний, в том числе: Национальная астроном ическа я обсерватория в Афинах, основана в 1843 г. Издание: "Анналы национальной обсерватории". - Греческий Пастёровский институт в Афинах, основан в 1920 г. - Археологическая ассоциация в Афинах, основана в 1837 г., периодически публикует свои труды, издаёт ежегодники.- Греческое антропологическое общество в Афинах, основано в 1924 г. - Византийское общество в Афинах, основано в 1918 г., издаёт ежегодники своих трудов. - Общество изучения Крита вАфинах, основано в 1924 г. - Общество "Парнас" в Афинах, основано в 1865 г., занимается работами по изучению греческой культуры (отделения: археологии и языка, права, естествознания и искусств).

В Греции есть также ряд иностранных научных учреждений и обществ (американских, английских, итальянских и др.), участвующих в изучении греческой археологии, истории и искусства.

В Греции имеется значительное количество музеев с богатейшими собраниями памятников искусства. Национальный музей в Афинах, основан в 1885 г.; богатые собрания греческого и египетского искусства. - Музей Акрополя в Афинах, основан в 1885 г. - Византийский музей в Афинах, открыт в 1931 г. - Национальный нумизматический музей в Афинах. - Музей декоративных искусств в Афинах, открыт с 1920 г. - Музей истории и этнологии в Афинах, основан в 1883 г. - Археологический музей в Салониках.

Кроме того, есть большое количество музеев искусств в разных городах Греции, в которых представлены памятники греческого искусства,- в Херонее, Дельфах, Ппрее, Самосе, Олимпии, Лариссе и т. д. Музеи по разным отраслям науки, техники, искусства имеются также при высших учебных заведениях Греции (см. выше).

Крупнейшие библиотеки Греции: Национальная библиотека в Афинах, основана в 1837 г., содержит свыше 400 тыс. названий (книг, рукописей, исторических документов). - Библиотека греческого парламента (нижней палаты) в Афинах, основана в 1844 г., восстановлена после пожара в 1875 г.; содержит свыше 500 тыс. названий.

Кроме того, научные библиотеки имеются при Академии наук, университетах и других высших учебных заведениях и научных институтах и обществах.

Ново-греческий язык

Язык населения современной Греции представлен в двух формах: живого народного языка (так называемой димотики) с различными говорами и официального литературного (так называемой кафаревусы, т. е. "чистого"), продолжающего традиции старого письменного языка эллинистической и византийской эпохи. Последняя форма (кафаревуса) сохраняет всю грамматическую систему и запас слов древне-греческого языка в современном произношении (при старой орфографии) и является по существу мёртвым языком, подлежащим усвоению путём специального обучения. Народный же язык, являющийся результатом развития в живом употреблении того же древнего языка, значительно видоизменился в своем грамматическом строе, упростив формы склонения и спряжения и потеряв много старых форм (например, в глаголах - инфинитив, заменённый описательным оборотом, желательное наклонение, формы будущего и перфекта, также заменённые новыми конструкциями, дательный падеж в склонении и т. п.), а кроме того, воспринял много новых лексических элементов, частью из романских и турецкого языков, частью из других источников. Отсюда - резкие расхождения в лексиконе народного и литературного языка; так, например, хлеб в первом называется psomi, во втором - &##225;rtos, вино - krazí и íraos, вода - neró и i for, гора - vunó и óros и т. д. Народный язык долгое время был вне всякого письменного употребления, но с начала XIX и стране возникло течение среди учёных и литераторов за равноправие обоих языков в литературном употреблении, появилось много писателей на народном языке, и в настоящее время, если он не получил официального признания, то, во всяком случае, фактически используется в литературе.

Греческая письменность сохранила старую орфографию эллинистической эпохи, равно как и прежний алфавит, но произношение древне-греческих знаков письма резко изменилось. Исчезли различия кратких и долгих гласных, е и ü звучат как i, старые дифтонги произносятся, как простые гласные (ai как э, oi, ei, üi как i, ou как u, и т. д.). согласные b, d, g звучат, как v, h или j, а древние придыхательные ph, th, kh, как f, (= англ. th), х; придыхание исчезло. Отсюда - значительные расхождения между традиционной орфографией и произношением.

Разнообразные говоры сельского населения Греции, сохраняющиеся и поныне, сводятся к двум большим группам: северно-греческих диалектов в областях к северу от Аттики и на северных островах Эгейского моря и южно-греческих в остальной части страны. Они различаются главным образом разным развитием кратких неударных гласных, поскольку в северных говорах i, а в таком положении исчезают вовсе, а е, о переходят в i, и, в южных же сохраняются.

Литература

Древне-греческая литература, являясь общечеловеческим культурным фондом, в значительной степени определила и развитие литератур византийской и ново-греческой. Разумеется, это влияние носило в Греции особенный характер как в силу исключительного своеобразия исторических судеб греческого народа, так и в силу прямой преемственности в развитии языка, в котором до наших дней борются два течения: одно - воскрешающее древний языковый строй и античную лексику, другое - народное, опирающееся на живые законы вечно обновляющегося языка и враждебное архаистам и реставраторам.

Византийская литература - это литература почти целого тысячелетия: от Юстиниана до последнего Палеолога, т. е., условно, от 527 г. до взятия турками Константинополя (1453 г.). Большое место занимают в ней церковные жанры. Так, например, в эпоху Юстиниана крупнейшим поэтом был Роман Сладкопевец, родом из Сирии, автор многих "кондаков", или гимнов византийской церкви. Используя некоторые элементы богослужебной поэтики сирийцев, он усовершенствовал метрический строй византийских духовных песен, придал им правильную строфичность и оживил их в ряде случаев диалогом. Созданный им на принципе ударности (а не долготы, как в древне-греческом стихосложении) византийский двенадцатисложник считается одной из самобытнейших литературных форм, созданных Византией.

Рано стала развиваться духовная легенда. Знаменитейшим образцом её считается (относящаяся, по всей вероятности, к первой половине VII в.) византийская обработка легенды буддийского происхождения о Варлааме и Иоасафе. Она оказала сильное влияние как на Западе, так и на Востоке - у славян, армян и грузин. По-гречески она написана простым, близким к народному языком.

В VI - VII вв. расцвела агиография (литература о жизни "святых"). Выдающимся произведением этого жанра было житие святого Иоанна Милостивою. Автор этого жития Леонтин Кипрянин (VII в.) написал его просто, на почти народном языке, в манере свободной, ещё не скованной условностями, которые позднее церковь навязала и этому и другим жанрам духовной литературы.

Из светских жанров наименьшим изменениям, по сравнению с эпохой эллинизма, подверглась историография. Историки по-прежнему придерживались обычая продолжать сочинения своих предшественников. По старинным образцам Аполлодора Афинского, Диодора Сицилийского и других пишутся книги по всеобщей истории, доводимые до современности и начинаемые обычно с "сотворения мира". Крупнейшим представителем начального периода византийской историографии был палестинец Прокопий из Цезареи, историк, широко осведомлённый и с большим даром наблюдательности. Ему значительно уступают многочисленные историки-монахи, с их сочинениями, где отражается узкий областной патриотизм авторов и где сказывается отсутствие критического духа и упадок научной культуры. Над общим уровнем этой монастырской историографии возвышаются сочинения Иоанна Малалы из Антиохии (VI в.). Византийская историческая литература оказала большое влияние на раннюю письменность южных и восточных славян.

Историческая и церковная тематика сильно представлена также и в светской поэзии VI - VII вв., кстати сказать, культивирующей ту же форму византийского двенадцатисложника, которая господствовала в официальной церковной поэзии.

Крупнейшим поэтом VIII века (первая половина) был знаменитый богослов, литургический поэт и псалмопевец Иоанн Дамаскнн, родом сириец, подданный арабского халифа. Далёкий от живого народного греческого языка, он писал на языке более архаичном и книжно-классическом, чем его предшественники, и потому его сочинения ране пришлось комментировать.

В IX и X вв., в пору известного политического расцвета Византии, когда уже сложилась национальная, греко-православная церковь, заметно большое оживление во многих областях византийской культуры, в том числе и в литературе. В 863 г. в Константинополе была основана высшая школа, в которой изучались философия, филология и естественные науки. Заметно преодоление отрицательного отношения восточной церкви по отношению к языческой античной классике. Патриарх Фотий, ревностный классицист, собрал обширную библиотеку старых рукописей, а также их сокращённых изложений - компендиумов. Император Константин Багрянородный (912 - 959 гг.) приказал компилировать обширнейшее рукописное наследие и, отчасти компилируя сам, создал нечто вроде гигантской исторической энциклопедии, сохранившиеся фрагменты которой представляют собой большую часть того, чем мы вообще располагаем из эллинской и нослеэллинской историографии. В эти два века были созданы литературные антологии, своды житий святых и лексиконы, были написаны важные для нас хроники, пробудился интерес к философии, особенно к Платону, и вообще, пришли в движение силы, приведшие к заметному расцвету византийской культуры.

Эпоха Комнинов и Палеологов отмечена рядом важных трудов по историографии, причём авторами некоторых исторических сочинений были сами Комнины. Так, деяния Императора Алексея Комнинэ были рассказаны сначала его зятем Никифором, а затем ("Алексиада") его дочерью Анной Комнин. Последняя писала на старом классическом языке, который она превосходно изучила, однако, уже как язык иностранный - так велика была к тому времени пропасть между древне-греческим и живым современным языком. Пуристом классиком был и архиепископ Евстахйй Солунский из Фессалоник (умер около 1192 г.), автор обширных комментариев к Гомеру и к другим античным поэтам. Его друг и ученик, архиепископ афинский Михаил Акоминат (ок. 1140 - 1220 гг.) прославился ямбами об упадке Афин.

При Палеологах продолжали культивироваться все жанры византийской литературы, созданные предшествовавшим развитием, и ещё большее значение получила научная проза (сочинения по грамматике, риторике, астрономии и т. п.).

В византийской устной народной литературе наибольшую художественную ценность представляет цикл эпических песен о борьбе легендарного героя Дигениса с турками-сельджуками и другими мусульманскими народами. Этот героический эпос относится к XII - XIII вв., и его общеевропейское значение усиливается благодаря ещё не вполне прослеженным связям с испанскими героическими "романсами о Сиде". К народной литературе относятся басни о животных и животный эпос, близкий к "Рейнеке-Лису", а также распространённые в народе легенды восточного происхождения о Варлааме и Иоаеафе, о Калиле и Димне (наиболее старая византийская версия второй относится к 1080 г.), книги с сатирическим изображением нравов византийского двора и Многие другие.

Взятие турками Константинополя (1453 г.) означало гибель Византийской империи, разгром её почти тысячелетней культуры, основывавшейся, в свою очередь, на великой многовековой культуре Древней Греции и эллинизма. Лишённый возможности культивировать письменную литературу, греческий народ от поколения к поколению поддерживал стремление к национальной независимости, распевая эпические песни о Дигенисе Акрите и других героях "пограничных песен"; позднее к этому старинному песенному фонду присоединились так называемые клефтские песни - песни свободных греков, ушедших в горы для борьбы с турецким угнетением (клефты и маниоты). Народная поэзия греков, как эпическая, так и лирическая, пронесла через века ещё небывалого в этом уголке Европы культурного оскудения дух борьбы и жажду независимости и духовно спасла порабощённый народ. Греческий фольклор, выработавший много жанровых форм, отличается живостью, простотой и ясностью выразительных средств, глубиной и искренностью чувства, гибкостью языка и ритма. Вплоть до наших дней он продолжает оплодотворять, ново-греческую литературу, несмотря на всегдашнее наличие в последней сильного академически-архаизирующего течения, которое с первых же лет греческой независимости (начало XIX в.) и до сих пор встречает поддержку церкви и государства. В стране фактически существуют два языка, и это "двуязычие" сильно замедляло и замедляет развитие литературы.

После взятия Константинополя турками эта бывшая столица Византии продолжала оставаться религиозным центром греческого народа. Городской квартал Фанари, где жил патриарх и многие богатые греки (прозванные по этому месту своего жительства "фанариотами"), стал играть всё большую роль в жизни греков. Роль фанариотов стала сильно возрастать с XVIII в., когда оттоманское правительство начало доверять им крупнейшие административные посты в различных областях империи и, особенно, на Балканском полуострове (господари Молдавии, Валахии, правители некоторых славянских областей). Под покровительством фанариотов и быстра крепнувшей экономически греческой буржуазии Греция стала покрываться сетью сначала тайных, а затем и открыто действовавших школ, вслед за которыми стали возникать и высшие учебные заведения. Многие юноши получали образование за границей и, возвращаясь обратно, приступали к широкой просветительной деятельности, в которой передовые круги греческого народа видели предпосылку грядущего освобождения. Греки, в своё время так много содействовавшие развитию русской культуры, теперь начинают опираться на неё, получая к тому же от русских всё большую и большую политическую и материальную поддержку своему национально-освободительному движению. Мужественная поэзия клефтов приковывает к себе внимание не только Байрона, но и Пушкина, сочувственно откликнувшегося на борьбу греков за независимость.

Но ещё до этого, во второй половине XVIII в., Греция выдвинула своего первого певца свободы, героического заговорщика против турецкого господства, фессалийца Константина Ригаса, расстрелянного турками в 1798 г. Он - автор нескольких боевых гимнов и "греческой марсельезы": "Вставайте, сыны Эллады, славы час уже настал".

Ригас был, однако, сторонником архаического литературного языка, подобно ряду его современников писателей-фанариотов, как А. Христопулос (1772 - 1847 гг.), Р. Нерулос (1775 - 1850 гг.), Виларае (1771 - 1823 гг.) и многие другие. В противоположность им на Ионических островах литературная молодёжь, вдохновляемая песнями клефтов, положила начало поэзии, основывающейся на народном языке. Теоретиком этого движения был выдающийся ново-греческий филолог Адамант Коране (1748 - 1833 гг.), а зачинателем и вождём ново-греческой поэзии был Дионисий Соломос (1798 - 1857 гг.). Это - крупнейший поэт новой Греции, "греческий Пушкин", создатель "Гимна свободы", замечательного по силе патриотического вдохновения, смелости фантазии, красоте и благородству языка; первые строфы этого вдохновенного произведения составляют ныне греческий национальный гимн. Соломос-тонкий художник, глубокий мыслитель, горячий патриот, одновременно классик и романтик,- стал в последнее десятилетие у греков объектом настоящего национального культа. К созданной им ионической школе, выросшей в snoxy борьбы греков за независимость, относятся: кефаллониец Юлий Типальдос (1814 - 1885 гг.), вдохновлявшийся патриотическими зслефтскими песнями, Терцетис (1800 - 1874 гг.), певец крестьянского восстания 1848 г., тоже находившийся под влиянием неувядаемо свежей и сильной позии клефтов; Полилас (1826 - 1896 гг.), наблюдательный бытописатель деревни, критик и переводчик; Андрей Ласкаратос (1811 - 1901 гг.), сатирический поэт, и многие другие. Сильно содействовал образованию нового поэтического языка, примыкавший к ионической школе, крупный поэт Георгий Золокостас (1805 - 1858 гг.), солдат, боровшийся за независимость родины и воспевавший эту борьбу, и особенно Аристотель Валаоритис (1824 - 1879 гг.). Валаоритис - второй после Соломоса по значению национальный новогреческий поэт. Многие песни его, проникнутые духом клефтских песен, являлись по содержанию и по форме более изощрённым их выражением; они были приняты народом как доподлинно свои, народные, слились с песенным фольклором греков и от поколения " поколению поются в народе.

Литературные традиции ионической школы были силой, которая помогла преодолеть тяжёлое безвременье, связанное с господством в ново-греческой литературе континентальной афинской школы (период от образования греческого королевства до, примерно, 1880 г.). В этот период великодержавных мечтаний о Великой Элладе литература на живом ново-греческом языке оттесняется нарочито архаизирующей литературой, пытающейся воскресить на искусственно создаваемом языке мотивы древне-греческой литературы, чтобы этим обращением к великому прошлому потвёрже обосновать свои химерические притязания. Среди сторонников "чистоты" языка, так называемых пуристов, очень велика была прослойка шовинистически настроенной буржуазной интеллигенции. Последняя более или менее открыто воплощала в своих произведениях идеи реванша и экспансии, которые так ярко выявились в политическом сознании греческой буржуазии, пришедшей к власти в результате успехов освободительного движения и создания независимого ново-греческого государства. С другой стороны, поэты и прозаики афинской школы становятся подражателями западно-европейской литературы, и все основные течения последней (запоздалый романтизм, парнассизм, символизм, экспрессионизм и т. д.) переносятся ими и их эпигонами в Грецию. Школу эту возглавляли А. Рангавис (1810 - 1892 гг.), автор нескольких ложно-классических трагедий; А. Сутсос (1803 - 1863 гг.), великодержавный поэт-шовинист; Г. Сурис (род. 1852 г.), журналист-сатирик и др. Безвременье гнало некоторых талантливых представителей греческой интеллигенции за границу, где они прочно оседали, как, например, талантливый И. Пападиамантопулос 1856 - 1910 гг.), обосновавшийся во Франции и как поэт стяжавший себе европейскую известность под именем Жана Мореаса, и другой офранцузившийся грек Н. Епископопулос (род. 1874 г.), известный Как автор многих романов для французских девичьих пансионов, (под псевдонимом "Николай Сегюр").

Афинская школа, которую справедливо называют школой безвременья и рабской подражательности, вызвала направление, сплотившееся вокруг журнала "Эстия" ("Очаг"). Одним из лучших критиков этого журнала был романист Э. Роидис (1834 - 1904 гг.), автор переведённого на русский язык романа "Папесса Иоанна". Хотя сам Роидис писал на "очищенном" языке, но он выступил против "пуристов", за народное, "демотическое" наречие и заявил, что единственный путь к созданию самостоятельной ново-греческой литературы - обращение к языку, на котором говорит, мыслит и чувствует народ.

С 1882 г. редактором журнала "Эстия" стал решительный сторонник этих взглядов Роидиса молодой поэт Дрозинис (род. 1859 г.)" и это время принято считать началом плодотворнейшего периода в развитии ново-греческой литературы. В 1888 г. вышли прозаические этюды И. Психари (1854 - 1929 гг.) "Моё путешествие", написанные на живом народном языке. Психари стал главой широкого движения, названного его именем ("психаризм") и борющегося за народное наречие, против пуризма в языке и археологического реставраторства в литературе, за самобытный путь развития греческой поэзии и прозы. Крепнувшие в стране демократические силы с самого начала оказывали этому движению, названному в его современной нам форме демотическим, всё возраставшую поддержку. Экстремистское течение среди поддерживавшей его молодёжи известно в Грешш под именем "маллиаризма". Талантливейшим единомышленником Поихари и главой нового движения в поэзии был самый крупный поэт современной Греции Кости Паламас (род. 1859 г.), погибший во время оккупации Греции войсками фашистской Германии. Это - мастер совершенных поэтических форм, поэт всенародной славы;, сборники его стихов ("Песни моей родины", "Могила", "Глаза моей души", "Ямбы и анапесты") составляют выдающиеся даты в развитии ново-греческой поэзии.

Новый период в развитии прозы связан с именем Г. Ксенопулост (род. 1867 г.), талантливого изобразителя жизни греческого общества и поборника женских прав, кстати сказать, испытавшего на себе влияние Тургенева. Писатели изучают все мелочи городской и деревенской жизни, интересуются фольклором, пишут рассказы " повести из жизни крестьян и моряков, обращаются к важнейшие социальным проблемам века, притом на материале, который даёт им их страна во всём историческом и местном своеобразии этого материала. На переломе к XX в. писателем К Хатсопулосом (1860 - 1920 гг.) был основан журнал "Техни" ("Искусство"), поощрявший творчество молодых писателей и печатавший их произведения, что было очень важно при трудностях, связанных с выпуском книг, ибо тираж в 300 - 500 экз. считался небывало высоким и, следовательно, издание книги неизвестного писателя было редко оправдывавшимся экономическим риском.

В противоположность академическому, пуристскому движению архаистов, с их рабским подражанием античным и западно-европейским образцам, демотисты открывают двери влиянию русской лигературы. Константин Теотокис (1872 - 1925 гг.), автор нашумевшего романа "Осуждённый", был учеником Толстого и Достоевского, велико влияние в ново-греческой литературе Горького, Чехова, Андреева. После Великой Октябрьской социалистической революции интерес к русской литературе ещё более возрос. Появилось много сборников стихотворных переводов - от Анны Ахматовой и Гумилёва, Блока и Кузьмина до Каменского, Есенина и Маяковского включительно. Большое мастерство в переводах с русского проявили поэты Димитриадис и Тигана. Литературная молодежь Греции, растущая в эпоху величайших социальных сдвигов и политических потрясений, с жадным интересом следит за литературной жизнью Советского Союза. Наибольшим влиянием советская литература пользуется среди представителей демотического движения, "крепнувшего настолько, что с 1928 г. народный язык окончательно Вфизнан правительством и введён в школьное преподавание.

В период германской оккупации духовная жизнь греков была яодавлена, а греческая интеллигенция подверглась физическому уничтожению. Вслед за тем наступил новый длительный кризис, и сейчас ещё крайне затруднительно сказать, как вся эта критическая эпоха скажется на ново-греческой литературе.

Искусство

Искусство античной Греции развивалось и складывалось с IX - VIII ев. до хр. э. по V - VI вв. хр. э. в значительной мере на территории, обнимаемой современными государственными границами Грегадн. Сохранившиеся остатки монументальных сооружений (в Афинах, Дельфах, Эпидавре, Олимпии, на островах Эгейского моря) тщательно раскапываются и изучаются археологическими экспедициями виднейших мировых научных учреждений как произведения эпохи, составившей один из существеннейших этапов общеевропейской культуры и искусства. Памятники каменной и бронзовой скульптуры, а также керамики, ювелирного искусства и др. рассеяны по музеям всего мира, нередко обладающим более значительными собраниями греческих древностей, чем музей в Афинах. Пройдя через этапы архаики и классики, древне-греческое искусство в эпоху эллинизма (с конца IV в. до хр. э.) приобрело мировое значение, оказав определяющее воздействие на искусство других стран и народов.

(После разделения в конце IV в. хр. э. Римской империи на Западную и Восточную территория современной Греции вошла в состав оВжнрной Византийской империи. Столицей, однако, был Константинополь, и в современной Греции сохранилось много памятников провинциального византийского искусства. Как и вся византийская культура, греческое искусство этого времени было исключительно религиозным.

Развитие архитектуры можно проследить только по памятникам церковного зодчества. В IV - VI вв. античные базилики приспосабливались к нуждам христианской церкви. Примером могут служить трёхнефная церковь св. Параскевы и пятинефная церковь св. Димитрия в Салониках, стены которых покрыты замечательными мозаиками. Раскопками обнаружены древне-христианские базилики в Афинах, Никополе (в Эпире), на Лесбосе, в Локриде, Фтиотиде и других местах. Памятником базиликального типа со сводами и куполом является церковь св. Софии в Салониках (VI в.). Несколько позже на смену базилике приходит крестообразный (в плане) храм с куполом. Пример переходного типа - церковь Успения Богородицы в Скрипу (в Беотии, конец IX в.). Крестообразный храм становится господствующим в греческих церквах XI и XII вв. (в Капникариа, Кайсариане, Астери, Самари, Анфиссе и т. д.). Под восточными влияниями стала применяться восьмиугольная (в плане) схема храма, также перекрываемого куполом (церковь Спасителя в Афинах, середина XI в.; св. Луки в Фокиде, конец X в.; св. Софии в Монемвасии, XII в.; св. Феодора в Мистра, XV е.).

На Афоне выработался особый вид крестообразного храма, в котором три конца креста заканчиваются абсидами. Таковы монастырские церкви Афона и Метеора (XV - XVII вв.).

При Палеологах, в последний период византийской архитектуры, перерабатывались типы XI и XII вв., сложилась схема храма в виде креста, вписанного в квадрат, с четырьмя маленькими угловыми куполами. Этот тип часто встречается в Македонии и в Эпире (церковь св. Апостолов в Салониках). В Мистра в XIV и XV вв. строились двухэтажные храмы, причём нижний этаж имел базиликальный план, а верхний - крестообразный, с четырьмя небольшими угловыми куполами (церкви Митрополиса, Пантанассы).

Из образцов гражданской архитектуры в Греции сохранились только дворцы (Кантакузенов и Палеологов) в Мистра (конец XIII и начало XV вв.) и дома местных властителей. Обычно это - двухэтажные постройки. Над цокольным этажом располагается первый этаж с балконами и окнами.

Живопись древне-христианского периода сохранилась в Греции в виде мозаик на стенах и потолках базилик. Эти мозаики, продолжая эллинистические традиции, по-прежнему изображали цветы, птиц, пейзажи, аллегорические фигуры, но к ним добавлялись изображения барашка, павлина и рыб. Замечательные образцы этого радостного и живописного стиля находятся в Салониках и на недавно открытых мозаиках в Никополе в Эпире, на Лесбосе и в некоторых других местах. Уже с конца V в. начинают проникать восточные мотивы, и в VI в. изображения фигур начинают приобретать торжественность и статичность, композиция - симметричность и плоскостность, а стиль - линеарность. Такова одна из мозаик церкви св. Димитрия в Салониках. Примером некоторого огрубения стиля в VII в. могут служить мозаики церквей св. Димитрия и св. Софии в Салониках.

От XI в. сохранилось гораздо больше памятников живописи. Мозаики этого времени отражают два направления византийского искусства: аристократического, шедшего из столицы, питавшегося античными традициям" и замечательного точностью рисунка и уравновешенностью композиции (мозаики в Дафни, XI в.), и монастырского, испытавшего восточные влияния, декоративного и более реалистического (мозаики церкви св. Луки в Фокиде, конец X - начало XI вв.).

Греческая живопись пережила новый подъём при Палеологах. Теперь она уже пытается передать объёмность, пространство, перспективу. Фактура при изображении человеческих фигур становится шире, движения приобретают большую естественность, выражение лиц становится более живым (фрески на Афоне, в Мистра, в Салониках, в Арта). В XIV в. различают школы: так называемую критскую, более консервативную, и македонскую, более склонную к новшествам и достигшую расцвета к концу века.

Древне-христианская скульптура, тесно связанная с архитектурой., носила ясно выраженный декоративный характер. Капители, архитравы, карнизы первоначально украшались эллинистическими мотивами (аканфовые листья, пальметты и т. п.), затем в них стали проникать мотивы сирийские, персидские, месопотамские. Особенно замечательны капители церкви св. Параскевы в Калаи и св. Димитрия в Салониках. С течением времени скульптура грубеет, распространяется низкий рельеф с животными или растительными мотивами (церкви в Скрипу и Фивах конца IX в.). С X в. до конца XII в. скульптура приобрела ещё более декоративный характер, впитав множество арабских мотивов, проникших в Грецию вместе с восточными тканями и коврами (куфические буквы на рельефах церкви св. Луки в Фокиде, церкви в Дафни, св. Феодора в Афинах). С XIII в. скульптура из мрамора уступает место скульптуре из дерева, широко применявшейся и после занятия Константинополя турками. Заслуживают упоминания церковные двери в Булгарели (Эпир) и в Эласооне (Македония). После падения Константинополя деревянная скульптура применялась для иконостасов, епископских кафедр и т. п., а также для украшения богатых жилых домов.

Латинская империя (1204 - 1261 гг.) не оказала на искусство Византии столь же значительного влияния, как на политическую жизнь Византийской империи. От времён "господства франков" сохранились только следы готической архитектуры в церквах св. Софии в Андравиде, во Влахерне в Элиде, в Мистрй. Сохранились также некоторые из построек венецианцев (в Акрокоринфе, Навплии, Короне, Навар пне, Кандии, Занте).

Византийская традиция держалась и после турецкого завоевания (1453) до войны за независимость (1821). Мусульманское влияние в архитектуре было ощутимо в XVII и XVIII вв., как в храмовом зодчестве (где усваиваются формы мечети с её обширным куполом на низком барабане), так и в гражданском (подражание жилым постройкам турков завоевателей: дома в Янине, в Арта XVII, XVIII и XIXвв.). Чисто мусульманские постройки сохранились в Греции в мечетях Афин, Халкиды, Навплии, Крита, Хиоса, а также в изящных фонтанах Халкиды, Хиоса, Пароса и др.

В живописи македонская школа, достигнув своего апогея к концу XIV в., после крушения Византии должна была уступить место критской школе, процветавшей главным образом в афинских монастырях. Те же критские начала лежат в основе фресок XVI в. в монастырях близ Афин, и XVII в. - в монастырях Пелопоннеса, где работала семья живописцев Мосхос из Аргоса. Об упадке монументальной живописи в XVIII в. можно судить по фрескам монастыря на Саламине.

Гораздо более значительна станковая живопись XVII - XVIII веков, т. е. живопись икон. Одни из иконописцев продолжали держаться византийских образцов, другие старались опираться на мотивы итальянского Возрождения. Многие из них открывали свои мастерские в Венеции. Из консерваторов заслуживают упоминания Михаил Дамаскинос (XVI в.), Е. Цанис и Клонцас, многие из работ которого находятся в Кании и в музеях Афин и Занте; из новаторов - Цанкаролас (Кефаллиния), Пулакис, Доксорас - почитатель Верояезе, Плакотос, испытавший влияние нидерландского искусства, и ученик Тьеполо Кутуцис.

После войны за независимость и провозглашения Афин столицей освобождённой Греции началось усиленное проникновение в греческое искусство модных тогда в Европе художественных направлений, в первую очередь неоклассицизма. Братья Ганзен построили в Афинах университет, академию и национальную библиотеку; архитектор Шуберт составил план нового города. Из греческих архитекторов этого времени заслуживают упоминания Ст. Клеанфис, построивший здание английского посольства в Афинах, английскую церковь и два дворца в готизирующем стиле. Архитектор Лизандр Кантанцоглу построил политехникум в классицистическом стиле и офтальмологический госпиталь в византийском стиле.

С последнего десятилетия XIX в. греческие архитекторы вдохновлялись главным образом античной греческой архитектурой (дворец Шлимана, дворец наследного принца, ряд частных домов). После первой мировой войны возобладал современный интернациональный стиль. Из греческих архитекторов заслуживают упоминания А. Цахос, В. Тсагрис, Николудис, Орландос (последний специально занимался реставрацией античных и средневековых памятников и строительством церквей в византийском стиле).

Греческая живопись после национально-освободительной войны испытала многочисленные влияния европейского искусства. В 1837 г. в Афинах была основана Национальная школа изящных искусств, и выпущенные ею художники совершенствовались в разных странах Европы, главным образом во Франции. Сюжеты черпались преимущественно из недавней войны с турками - таково творчество Вризкиса (1814 - 1878 гг.), писавшего также и картины религиозного содержания. Заслуживает упоминания Никифор Литрас (1832 - 1904 гг.), сильный портретист. Талантливый Николас Гизис (1842 - 1901 гг.), ценимый за благородство и чистоту линий, писал картины религиозно-нравственного и жанрового характера. Как маринисты известны Просалинтис, Воланакис (1837 - 1907 гг.), из пейзажистов заслуживают упоминания Гналинас, Фокас, Ферекидис, Офонайос. К последователям Сезанна следует причислить Наланиса (род. 1880), известного в парижских кругах. Жанровой живописью занимались Е. Фомопулос, Гераниотис, Яковидис, Матьепулос.

После первой мировой войны в Греции появились последователи новых европейских течений и в присущие новой греческой живописи декоративные тенденции легко проникали черты экспрессионизма (у Партиниса и Малиаса). Последователем футуризма является Гунаропулое. Среди современных живописцев заметно стремление ориентироваться на образцы византийского искусства (Ф. Контоглу и Д. Пелеказис). Из иллюстраторов известны Галанис и Кефалинос.

Гораздо значительнее ново-греческая скульптура. После основания Национальной школы изящных искусств (1837) выпущенные ею скульпторы, испытав влияние неоклассицизма, скоро обратились к подражанию образцам античного греческого искусства. Большинство из них работало над сооружением надгробных памятников для большого кладбища в Афинах, являющегося своеобразным музеем скульптуры. Из ранних мастеров выделяется Леонид Дросис (1836 - 1882 гг.), исполнивший украшения фронтона Академии в Афинах и статуи Аполлона и Афины, стоящие перед её фасадом, и его ученики братья Г. и Л. Фиталис и Виталис. В произведениях их сильно сказывается влияние западно-европейских мастеров. На "Постоянной выставке союза греческих художников" привлекали внимание произведения Г. Халепаса (автора надгробного памятника Софии Афинтаки), Филиппотиса, известного своим "Дровосеком" и культивировавшего в скульптуре полихромию, и Фомы Цомопулоса, прославившегося своим памятником греческому поэту Дионисию Соломосу. Несколько позднее выделились своими надгробиями и бюстами скульпторы Брутос и Лазарь Сохос (автор конной статуи генерала Колохотронис). Наиболее одарённым современным греческим скульптором является К. Димитриадис, ученик Родена, выработавший собственный стиль. Ему принадлежит бронзовый дискобол, воздвигнутый перед панафинейским стадионом в Афинах. Скульпторы - Фомопулос, Томпрос, Ант. Сохос, попрежнему тяготея к классике, стремятся достигнуть некоторой декоративности и упрощённости форм. Они считают себя ближе к архаическим произведениям дофидиевского периода, чем к греческой классической скульптуре.

Музыка

Учение о мелодии и метроритме, отчётливое осознание лада как системы звуков, музыкально-экспрессивных средств, учение об этосе, разработанное в трудах Дамона, Платона, Аристотеля и его ученика Аристоксена; опыты Пифагера, применявшего чисто математические методы музыкального анализа и подготовившего почву для акустических исследований; наконец, идея художественного синтеза, слияния музыки, слова и жеста (участие музыки в древне-греческой трагедии) - все эти элементы античной музыкальной культуры составили основу, на которой вырастали музыкальная наука и эстетика вплоть до современности. Самая терминология, созданная на языке эллинов, - слова "музыка", "мелос", "ритм", "гармония" и др. - до сих пор применяется в международной практике. В меньшей степени музыкальная культура обязана Древней Греции в области инструментария, ибо и сама Эллада в этой сфере была наследницей богатств, завещанных древним Востоком. Количество дошедших до нас музыкальных памятников Греции весьма невелико.

Поздняя античность в слиянии с другими культурами образовала культуру Византийской империи, куда Греция и её черноморские колонии входили с IV по XV вв. На этой синкретической почве была разработана система нового христианского песнопения, система мелодий-типов, соответствующих русским попевкам и распределявшихся по 8 ладам. Византия внесла ценный вклад в установление способов нотации с помощью знаков, называвшихся на Западе невмами (они составили основу и русского крюкового письма). Церковные песнопения Византии не только догматические формулы, но и своеобразные выражения национальной мощи. Интересна в этом отношении форма стихиры - хорала, призывавшего к стойкости в борьбе Византии с внешними враждебными силами. Большая роль принадлежала в Византии придворной музыке, обнаруживавшей связи с музыкой императорского Рима, а, возможно, и с искусством блестящего иранского двора эпохи Сасанидов (царские песни). На византийской почве широкое применение в придворном и частном быту получил орган; из Византии он проник в Европу.

Подобно образцам устной поэзии, богатства народно-песенного и народно-танцевального искусства Греции сохранялись в веках, даже в мрачную эпоху владычества турецких султанов. После национально-освободительной войны 1821 - 1829 гг. к народной музыке Греции было привлечено внимание отечественных и иностранных исследователей. Большой интерес представляют песни исторические; песни так называемых клефтов - повстанческие, разбойничьи, бунтарские; песни повествовательные (район Понта), песни-легенды (Восточная Фракия), морские песни (на севере Фракии); своеобразные анастенарии, сопровождавшиеся плясками на раскалённых угольях (обычай восходит к Средневековью); песни лирические, хороводные и т. п. В застольных песнях острова Крита преобладают элегические и трагические настроения. Напротив, танцовальная песня Крита полна кипучей жизнерадостности в ритмах, движении и в характере мелодики.

Греческая песня хранит традиции одноголосья и большей частью не выходит из пределов октавы. В современный инструментарий введены кларнет и скрипка, и вместе с тем культивируются народные: гавал (продольная флейта), аски (волынка), бузуки (род мандолины), ударные и др.

В XIX в. выдвигается плеяда греческих композиторов. Первые оперы в итальянском стиле созданы Спиридоном Ксиндасом. (1814 - 1892 гг.), Павлосом Каррером (1829 - 1896 гг.). Ощутимы также влияния французской и отчасти "новой русской" школы. Спиро Самара 1861 - 1917 гг.) учился в Парижской консерватории у Лео Делиба. Из его опер наибольшим успехом пользовалась "La Martire". Дионисиос Лавранка (род. 1864 г.), также воспитанник французской школы (ученик Массне), считается основоположником греческой оперы. Им написаны оперы "Дидона", "Два брата", "Чёрная бабочка", ряд симфонических произведений. Из других имён известны: Манолис Каломирнс, поборник ново-эллинистической культуры в музыке, с 1906 г. по 1910 г. живший в Харькове, автор 2 опер, 2 симфоний, фортепианного концерта, камерных сочинений; Дмитрий Митропулос (род. 1896 г.), пианист, педагог, руководитель симфонических концертов в Афинах (ныне работает в Америке), автор "Критской сюиты", "Кончерто гроссо", "Инвенций" для голоса и фортепиано; Эмиль Риадис, Петро Петридис, Леонид Зорас (оркестровые, камерные, вокальные сочинения); как авторы песен известны Г. Ламбелетт, Сакеларидис, Д. Родиос. Ценные обработки греческих песен сделаны французским композитором М. Равелем. Две увертюры на греческие темы написаны русским композитором А. Глазуновым.

Здравоохранение

Руководство санитарным и лечебным делом в Греции осуществляет министерство гигиены. Наиболее крупным отделом министерства гигиены является департамент гигиены, который делится на 3 секции: медицинской помощи, борьбы с заразными болезнями и социальной гигиены (ведает вопросами попечения о детях, борьбы с венерическими болезнями, с туберкулёзом, с алкоголизмом и т. д.). Кроме министерства гигиены, этими же вопросами ведает ряд других министерств: министерство внутренних дел, военное, морское, культов и просвещения, юстиции и др.

В каждом из округов имеется свой санитарный совет и государственный санитарный инспектор, контролирующий деятельность окружных врачей. В городах и коммунах за санитарным состоянием и коммунальным благоустройством наблюдают коммунальные врачи (1 врач на 10.000 населения), состоящие на государственной службе. В портовых городах имеется специальная врачебная служба по охране санитарных границ, подчиняющаяся Главному управлению коммерческого флота.

Сравнительное с другими Балканскими странами эпидемическое благополучие Греции обусловливается рядом профилактических мероприятий, в частности обязательной вакцинацией, хинизацией и централизованным учётом всех остро-заразных заболеваний. Наиболее распространены желудочно-кишечные инфекции, что объясняется почти полным отсутствием в городах водопроводной сети и канализации. Борьба с туберкулёзом находится почти полностью в руках добровольных общественных организаций ("Противотуберкулёзная лига", "Противотуберкулёзное общество", "Греческий Красный крест" и др.), содержащих туберкулёзные больницы, санатории и диспансеры. Борьба с венерическими болезнями проводится департаментом гигиены. В крупных портах имеется несколько вендиспансеров и больница для бесплатного лечения моряков торгового флота.

Лечебное дело в большей своей части находится в руках частных предпринимателей: число частных больниц больше, чем государственных, коммунальных и благотворительных вместе взятых. Большое число амбулаторий принадлежит Красному кресту и различным благотворительным обществам. Попечение о детях осуществляется центральной комиссией в Афинах и подкомиссиями в окружных центрах и коммунах. Средства на содержание яслей и сиротских домов выделяются почти полностью филантропическими обществами ("Патриотическое общество помощи детям". "Американский Красный крест" и др.).

Высшее медицинское образование в Греции осуществляется одним медицинским факультетом афинского университета. Число врачей ко времени оккупации Греции германской армией не покрывало потребности населения, особенно в сельских местностях и коммунах.