14.04.2017

Уникальная этнографическая коллекция рассказывает о быте русских крестьян в XVIII - XX веках

В Ярославле живёт интересный человек с удивительно светлой душой – Александр Ильин. В суете будней он находит время, чтобы окунутся в историю своего народа и по крупицам собирать наследие былых веков. Благодаря его стараниям и появилась уникальная этнографическая коллекция, в которой собраны предметы быта русских крестьян последних столетий. Выставка, организованная Александром Ильиным в галерее города Данилова Ярославской области, стала ярким культурным событием в жизни целого региона.

- Давайте знакомиться! Расскажите немного о себе и о том, откуда у вас тяга к коллекционированию, когда вы занялись этим делом?

- Меня зовут Александр, фамилия Ильин, отчество Васильевич. Тяга к коллекционированию у многих, подверженных этой страсти, зародилась в детстве. Я не исключение. С ранних лет меня неосознанно привлекали старинные вещи, я находил в них очарование, преемственность поколений. А ведь многие люди на дух не переносят антиквариат. От чего это зависит, я не знаю. Могу сказать, что мне повезло с женой, она является единомышленником и соратником. Это счастье, когда близкий человек разделяет твоё увлечение и принимает в нем непосредственное участие.

- Кто оказал на вас влияние, есть ли человек, которого вы можете назвать своим Учителем?

- Влияние оказали сами предметы крестьянского быта. Вначале они просто красивые, потом их становится всё больше и больше, потом начинаешь их по-настоящему понимать.

Светец — приспособление, служившее для закрепления горящей лучины. Сначала светец был кованой вилкой небольших размеров, в расщеп которой крепили горящую личину. Конструкция приспособления была такова, что лучину можно было переносить с одного места в другое. Со временем количество вилок в приспособлении увеличилось, и стало возможным освещать горницы большой площади. Традиционно к светцу приклёпывали внизу тяжёлый обруч. Это позволяло ему стоять прямо. И всегда рядом со светцом ставили ведро с водой на случай пожара. С течением времени из простого приспособления светец трансформировался в настоящее художественное изделие, сложность и изящество которого зависели от умения и фантазии кузнеца.

- Как формировалась ваша коллекция и что в неё входит?

- Если иметь в виду коллекцию народного искусства и быта, приоритет в ней имеет расписное и резное дерево. Попутно металлическая и фаянсовая посуда, кованные изделия - светцы (аналог современного торшера, только вместо лампочки использовалась горящая лучина) напольные, настенные, потолочные и настольные, шпильки для прялок, замки, рыболовные и другие хозяйственные предметы. А также полотенца, скатерти, образцы тканой продукции, вышивка. Полностью исключён костюм.

Ендова — медная невысокая и большая, лужёная братина с рыльцем, которую использовали для хранения и употребления пива, браги или мёда. В ендовах на Руси в старину подавали напитки на пирах.

- Как вы пополняете коллекцию? Люди часто приносят вам раритеты "из прабабушкиного сундука", запрашивая за них немыслимую сумму? Или чаще это всё же безвозмездные дары?

- Люди не приносят ничего. Ни разу. Товарищ подарил расписную деревянную ендову, которую привёз из Вологодской области ещё в шестидесятых годах прошлого века. Он сам художник, именно в их среде в советское время зародилось собирательство икон. В летнее время путешествовали по Русскому Северу, привозили в свои мастерские иконы и какие-то оригинальные бытовые вещи. О продаже не думали, да и не нужны были иконы никому в то время. Это уже потом сформировался рынок, вспомнили, что в середине 19 века богатые купцы-старообрядцы с азартом собирали иконы. В период до Октябрьской революции были сформированы коллекции Лихачева, Васнецова, Остроухова, Рябушинского и других. Интерес подогревала возникшая на Западе мода на русские иконы.

Ещё случай с ним интересный: с тех же лет хранилась у него работа известного резчика Зазнобина из Переславля-Залесского - стилизованная церковь с Распятием на внешней стороне, попом машущим кадилом и звонящим в колокол звонарем. Незамысловатый механизм приводил фигуры в движение. После моей просьбы уступить мне это чудо Слава (так зовут приятеля) запросил немыслимую сумму в три тысячи долларов, около года мы вели с переговоры по обмену на другие предметы и, устав наконец от процесса, он подарил мне это произведение на очередной день рождения (экспонируется на выставке).

Все предметы я покупаю. Иногда бывают удачи, как, например, расписное лукошко со знаменитой Пижемской росписью. Я купил его на барахолке за копейки, совершенно чёрное от потемневшей и закопченной олифы (после росписи красками изделия покрывали олифой, она служила защитным слоем от внешней среды для красок). Олифу для бытовых вещей использовали дешевую, которая темнела быстрее качественной, хорошо сваренной, и поэтому на купленном мной лукошке роспись была не видна, но чутьё и опыт не подвели, после реставрации изделие засверкало первозданными красками.

Некоторые вещи достаются дорого, как правило, это знаковые экспонаты коллекции, своеобразные жемчужины. Найти их можно только у коллекционеров, пожелавших расстаться с ними за деньги. Случайно таких предметов не найти.

- Было время, когда в Европе и США был настоящий бум на всё русское. А сегодня интересна ли ваша коллекция иностранцам?

- Это нужно спросить у иностранцев (шутка). Конечно, интересна, как любое серьёзное этнографическое собрание, в какой бы стране оно ни собиралось. Настоящие произведения даже не специалисты чувствуют интуитивно.

- Есть у вас любимый экспонат в коллекции. Если да, то какой и почему?

- Таких "любимчиков" несколько. Прежде всего это расписная межкомнатная перегородка, разделяющая жилое и кухонное пространство крестьянского дома, и в комплекте к ней расписная входная дверь в избу из этого же дома. Вся коллекция при любой экспозиции начинается от неё. Так же в "любимчиках" несколько мелких вещей: небольшая икона "Вознесение Ильи Пророка", написанная неизвестным крестьянским мастером, совершенно бесхитростная, отражающая восприятие мира, похожее на восприятие ребёнка, небольшая формочка для заливного в виде лежащего льва, заколочка для прялки.

Это личное отношение, но в коллекции есть предметы, безусловно, представляющие художественную и научную ценность: северодвинская прялка, роспись которой исполнил Степан Аммосов, представитель известного на Северной Двине семейства Аммосовых. Говорят, что в Русском музее представлено экспонатами всё семейство, кроме Степана, а у меня две его работы, одна подписная и датированная.

Короб — ёмкость, предназначенная для хранения и перевозки мелких предметов домашнего была, одежды, книг.

- Какой самый древний экспонат в вашей коллекции?

- Вопрос заковыристый, объясню почему: есть несколько предметов меднолитой пластики, датируемых временем от XII века, но они совершенно не влияют на качество коллекции. Она ничего не потеряет, если их в ней не окажется. Из бытовых вещей самый древний, пожалуй, холмогорский короб, который можно датировать временем около 1700 года, и обеденный крестьянский стол, примерно этого же времени.

Дело в том, что русской мебели 16-17 веков практически не сохранилось, в царских покоях и боярских хоромах мебель была по большей части европейской, привозной. В российской провинции в это время пользовались лавками, столами, вещи хранили в сундуках, мебели в привычном нам понимании просто не было. Поэтому каждый предмет этого времени, имеющий какую-либо художественную обработку, совершенно уникален.

- Какие находки-приобретения для вас самые желанные?

- Мечтаю получить в коллекцию датированную прялку восемнадцатого века, я видел такую только однажды и не решился купить по причине, что посчитал её скандинавской, хотя продавали как русскую. Странное дело, не сохранилось прялок, достоверно изготовленных до 19 века, хотя на иконах даже 16 века прялки встречаются.

- Знаем, что вы проводите интереснейшие выездные выставки, а есть ли сегодня у вас стационарное помещение, где можно увидеть всё это великолепие? Получаете ли вы какую-то поддержку от властей или спонсоров?

- Увидеть коллекцию, кроме выставок, возможности нет, по причине, что нет помещения для экспонирования, да и кроме помещения необходимы средства на содержание (смотрители, уборщица, коммунальные услуги), я к этому не готов. Предлагал городу своё собрание на постоянное экспонирование на безвозмездной основе и не нашёл понимания и заинтересованности у бывшего мэра. Сегодня существуют туристические центры в Русском стиле, но моя коллекция не вписывается в их понимание развлекаловки. Предлагал и в таком заведении экспонировать - отказались. Они считают, что мишура в Русском стиле достаточна для их бизнеса.

Судник — ряд полок для посуды. В суднике хранили как посуду ежедневного пользования, так и гостевую. В некоторых случаях полки были с дверцами.

- Не секрет, что многие экспонаты из вашей коллекции весьма крупных размеров. Как вам удается все это хранить без постоянной экспозиции? Наверняка, многое приходится хранить дома? Как к этому относятся члены семьи? Разделяют ли ваше увлечение? Поддерживают вас? Каким образом?

- Проблемы с хранением существуют, но они преодолимы. Самое главное - сухое проветриваемое помещение. В разобранном и упакованном виде выставка поместилась в небольшого размера фургон. Кроме приведённых в порядок экспонатов имеются ожидающие своей очереди на реставрацию и приведение в экспозиционный вид, кроме небольших прялок ещё и мебель - расписные шкафы, лавки, судники, наружная домовая резьба, вот с ними настоящая проблема.

Тяжёлые, громоздкие, большие в реставрационном объёме. Один буфет реставрировали больше года. Имея уникальную роспись, он был закрашен прежними хозяевами в два слоя белил. С одной стороны, это явилось благом для росписи, своеобразным консервантом, живопись под белилами оказалась в прекрасном состоянии, но трудоемким и материально-затратным моментом.

- Остались ли еще «в народе» выдающиеся вещи, или всё разошлось по коллекциям?

- Остаются, конечно, правда многие под присмотром. К примеру, по течению Северной Двины сосчитаны все оставшиеся расписные шкафы. Люди, зарабатывающие этим на жизнь, время от времени навещают хозяев, справляются, не надумали ли продать. Так и вымываются постепенно. Но кроме этого и фантастические случаи бывают: пару лет назад мне предлагали расписной устюжский ларец 18 века со сценой кулачного боя на внутренней стороне крышки и окованный просечным железом. Так его вынес из дома мужик, случайно встреченный поисковиками возле сельского магазина.

- В российский глубинке сегодня много старых храмов, которые находятся в плачевном состоянии и восстанавливаются порой только силами энтузиастов. В то же время в крупных городах строятся всё новые церкви. Как вы относитесь к такой ситуации?

- Плохо отношусь, очень переживаю по этому поводу. У меня даже идея есть, как спасти для потомков погибающие шедевры деревянного зодчества: учитывая, что серьёзно заниматься сохранением наследия сегодня никто не будет, памятники необходимо разобрать, пронумеровать детали, законсервировать и хранить в помещениях, защищающих от агрессивной природной среды, хотя бы в ангарах. Место вокруг памятников объявлять заповедной зоной для защиты сложившегося веками ландшафта от неконтролируемой застройки и ждать лучших времён, когда понадобится все это восстановить.

- В вашей коллекции много прялок. Можно ли сказать, что прялка в русском быте выполняла не только прикладные, но и некие оккультные функции?

- Прялка для крестьян имела чисто утилитарное значение, без всяких оккультных заморочек. Украшали для услады глаз - это да, а особо красивые использовали в качестве подарков.

- На вашей странице в Фейсбуке опубликованы фотографии расписных дверей. Скажите, насколько и когда была распространена эта традиция? Что обычно рисовали на дверях?

- Домовая роспись чаще встречается на Севере, хотя имелась и на Урале, и в южных районах России. Есть версия, что домовая роспись на Севере имеет свои истоки в Скандинавских странах, где она развита чрезвычайно, купцы, путешествуя по торговым надобностям, видели это и, возвратившись домой, решали сделать не хуже, вроде евроремонта в нашем понимании. Росписи прижились и полюбились. В условиях долгой зимы, не богатой яркими красками северной природы, жаркая роспись дополняла недостающую людям цветовую гамму, привносила уют в дом.

- В разных поселениях существуют свои традиции. В одной из деревень, вы рассказывали, жители раз в год омывают иконы в реке, освещая таким образом речную воду. Какие еще интересные традиции вам встречались?

- В среднем течении Северной Двины встречаются прялки с одним отломанным городком (резные декоративные элементы в верхней части прялки).

Местные жители рассказывали, что парни, посещавшие девушек во время посиделок, популярных в деревнях долгими зимними вечерами, у понравившейся девушки (вероятно, по обоюдному согласию), отламывали городок у прялки, это означало скорое сватовство и служило знаком возможным претендентам о том, что девушка занята. А отломанный медальончик грел душу и будил фантазию жениха.

Охлупень — деталь крыши в традиционном русском жилище. Охлупень изготовлялся из целого бревна в виде буквы V в сечении; конец бревна зачастую вырубался в виде головы коня (откуда конёк крыши).

- А вот ещё одна интересная история, связанная с традициями. На Севере байка ходит: помирала одна старуха, да никак помереть не могла, мучилась. Говорит сыну: приподними охлупень, душа вылететь не может. Жалко мужику крышу нарушать, да мать ещё больше жалко, полез на крышу, приподнял охлупень, и в тот же миг мать дух испустила.

- Коллекционирование для вас - это увлекательный процесс или что-то другое? Есть ли у вас какие-то конечные цели? Допустим, собрать 1000 прялок, организовать постоянный этнографический музей или что-то еще?

- Количество экспонатов не является для меня определяющим, во вдумчивом собирательстве оно не имеет решающего значения. Моя задача - по-возможности собрать то лучшее, что определяло высший уровень народной культуры, ввести в научный оборот, показать людям и оставить для них память о культуре предков. Ведь до революции 1917 года на 90% Россия была крестьянской. Что касается планов - в какой-то момент я стал собирать экспонаты, рассчитанные на музейную экспозицию, отсюда и крупные предметы, вроде домовой резьбы. Для себя я решил, что музей уже существует, просто не имеет пока постоянного помещения, но фонды пополняются, реставрируются, попутно происходит атрибуция. Музей будет.

- Недавно вы организовали выставку в городе Данилове Ярославской области, расскажите, пожалуйста, поподробнее. По какому принципу подбирались экспонаты, сколько их было и какие?

- Здесь всё просто - я дал всё самое лучшее. По техническим причинам не удалось показать расписную мебель, дело в том, что галерея располагается в старинном здании, и узкое крыльцо не позволило бы доставить мебель в экспозиционные залы. Фрагмент домовой резьбы, к примеру, сотрудникам галереи пришлось заносить через окно. И ещё я показал основное направление нашей коллекции - расписное и резное дерево, бытовавшее в крестьянской среде, исключая ковку (отдельный большой пласт), а так же металлическую и фаянсовую посуду.

- У этой выставки была какая-то особая цель? Почему вы решили провести её в небольшом городе? Ведь, например, в Ярославле её увидело бы большее количество людей. Как приняли выставку горожане?

- Инициатором проведения выставки выступила Даниловская галерея. Её сотрудники нашли меня в фейсбуке, попросили выставиться, и все получилось. Современные способы коммуникации позволили увидеть выставку большому количеству людей. Мне лично подобные выставки позволяют в очередной раз посмотреть на коллекцию в музейном пространстве, определить дальнейшее направление собирательства: на что необходимо обратить особое внимание, что-то исключить, сконцентрировав внимание на более высоких по уровню исполнения предметах. Что касается реакции горожан - она предсказуемо была восторженной. Во время открытия, видя неподдельный интерес зрителей, я провёл для них экскурсию по всей выставке, рассказал почти о каждом предмете.

- Организация выставки – это всегда сложно, уходит много сил. А вы лично получили моральное удовлетворение?

- Моральное удовлетворение - это пока единственная награда, которую я получаю от своей деятельности.

- Если ли уже какие-то идеи по поводу будущих выставок? Где ждать следующую?

- За короткое время уже поступило несколько предложений - это Подмосковье, Суздаль и Санкт-Петербург. Учитывая уникальность материала, в том смысле, что имеющиеся в государственных музеях аналогичные экспонаты по причине бюрократических проволочек не могут так мобильно перемещаться, эта выставка могла бы стать постоянно действующей, гастролирующей. Было бы кому этим заниматься.

- Спасибо, что нашли время ответить на наши вопросы и успехов в вашем нелёгком деле.

Источники:

1. kulturologia.ru