Культура: традиции и современность

Португальские завоеватели принесли в Бразилию свои обычаи, язык, религию, архитектуру. Португальские культурные традиции оказали сильнейшее воздействие на формирование бразильской художественной литературы, музыки и т. д. Однако бразильская национальная культура — это прежде всего сплав португальских, индейских и африканских элементов. На протяжении столетий в стране происходило их взаимопроникновение, слияние и образование качественно новой, смешанной по своему характеру культуры. В ее развитии в настоящее время наблюдаются две тенденции. Первая из них — консервация многих местных традиций и обычаев. Другая тенденция направлена, наоборот, на размывание этих местных различий и замену их общенациональными культурными традициями. В целом индейское и африканское влияние на формирование бразильской национальной культуры очень велико.

Индейцы заимствовали у португальцев ряд трудовых навыков, новые культурные растения (европейские зерновые), домашних животных (лошадей), язык, религию, отдельные обычаи. Португальцы же перенимали у индейцев их достижения в способах освоения новой территории, элементы строительства сельского жилища, местные земледельческие культуры, легенды, танцы, народные верования. Многие топонимы в стране индейского происхождения. В способе ведения хозяйства и сейчас сельские жители используют многовековой опыт индейцев. Например, в выращивании хлопчатника, различных видов фруктовых деревьев и лекарственных трав.

Индейские рецепты находят свое применение и в кулинарном искусстве бразильцев. Например, бразильцы любят готовить излюбленное блюдо индейцев «мокуем», которое делается из рыбы, приправленной соусами из юки (маниоки) и маиса.

У индейцев португальские колонисты переняли и традиции плетения всевозможной домашней утвари — ковриков, подстилок, гамаков. Плетение отчасти применяется и в строительном деле. Крыши одноэтажных, чаще всего глиняных домов покрываются пальмовыми листьями или связанными особым способом лианами. Над входом в дом сельские жители иногда прикрепляют скрещенные ножи, являющиеся, по их представлениям, защитой от злых сил. Внутреннее убранство обычного сельского жилища тоже крайне несложно. Оно состоит из деревянных или плетеных стульев, стола и нередко гамака, заменяющего кровать. В обиходе широко используется глиняная посуда. Ее, как и многие другие глиняные изделия, лепят женщины. В технике лепки, орнаментации и в XX в. продолжают использоваться многовековые традиции индейцев.

Однако сейчас уже основная масса населения страны не знает, откуда идут те или иные обычаи, которые передаются из поколения в поколение. Это особенно наглядно проявляется в духовной культуре бразильцев.

В некоторых сельских областях страны и сейчас сохраняется религиозный синкретизм. Индейские и христианские ритуалы часто соседствуют друг с другом. К примеру, брак обязательно освящается церковью, но на праздник приглашается и «колдун», который «охраняет» молодых от сглаза, отгоняет злых духов. В чистом виде индейские обычаи почти не сохранились ни в одной из областей страны: их постоянно вытесняли христианские обряды и церемонии; тем не менее отдельные элементы индейских обрядов можно наблюдать у сельских жителей и в наши дни.

Среди бразильцев широкое распространение получили знаменитый «цикл песен индейцев», легенды, в частности о царе змей, мифы, танцы. В таком своеобразном танце, как сапатеадо (название танца произошло от португальского слова «сапату»— башмак), тесно переплелись португальские и индейские традиции. Исполнитель сапатеадо надевает башмаки на специальной деревянной подошве, которые производят при танце громкий, чистый звук. Начинают играть тамбурины, и «открывается» сапатеадо. Медленный и плавный вначале, этот танец потом становится быстрым, ритмичным и исполняется до полного изнеможения танцоров. Кроме обычных танцев и песен на праздниках нередко поются особые торжественные песни — «шинелас», в которых немало архаических португальских выражений и индейских слов.

Праздники, карнавалы — любимое развлечение бразильцев. В них принимает участие практически все население страны, и в них особенно ощутимо чувствуется влияние африканских культурных традиций.

Для народных театральных представлений и карнавалов характерно смешение сюжетов чисто африканского происхождения с сюжетами и персонажами христианских мистерий, еще в колониальный период заимствованных неграми у иезуитов. Соединение африканских и португальских традиций ярко прослеживается в популярнейшем народном представлении — «избрании короля Конго», которое является отголоском реальных церемоний коронации африканских вождей. Его главные действующие лица были как бы заимствованы неграми из театральных представлений христиан-португальцев. Так, кроме короля и королевы в представлении участвуют премьер-министр, военный министр, полковники, придворные дамы и кавалеры. К королеве и королю обращаются в соответствии с придворным этикетом, принятым в Португалии в XVI—XVII вв. Это представление начинается с приветственного гимна в честь короля и королевы, который поется на португальском языке и заканчивается карнавальным шествием всех участников праздника. В заключительном шествии карнавала все участники разделены на две группы. Каждая из этих групп имеет свой особый символ-эмблему, обычно изображающий животное или растение, и строго определенный цвет одежды. Такие группы, как правило, соответствуют крупнейшим языковым подразделениям африканских негров в Бразилии, как, например, эве, банту, наго.

Карнавалы - одно из любимых развлечений бразильцев

На карнавалах и других праздниках белые, индейцы, негры исполняют сложные, красочные танцы. Большинство из них теснейшим образом связано с африканскими песенно-танцевальными традициями. Это такой популярный танец, как самба. Существует несколько разновидностей самбы, и среди них — «самба батата» и «самба матуто». В «самбе батата» изображается начало уборки сахарного тростника. Этот танец исполняется в кругу и сопровождается хоровым пением. В другом танце — «самба матуто» — показывается драматический момент схватки беглых негров-рабов и их преследователей. Этот танец зародился в колониальный период, но почти в неизменном виде дожил до наших дней.

Эти танцы исполняются под аккомпанемент традиционных негритянских инструментов, таких, как атабаке (большой барабан) и аже — инструмент, сделанный из глины и по форме напоминающий большой сосуд. Внутрь этого сосуда насыпаются мелкие камешки, которые, ударяясь о глиняные стенки сосуда, производят своеобразный звук.

Особую группу составляют ритуальные и «магические» танцы. К магическим действиям нередко обращаются при изготовлении лекарств, при «лечении» от сглаза, в случае любовных неудач и денежных затруднений. В последнем случае особенно «помогает» купание в море в день праздника Матери Воды. Этот праздник, родившийся в колониальный период среди негров-рабов, продолжает и в XX в. ежегодно отмечаться в Бразилии в первые недели января. Широкое участие принимает в нем и белое население. Согласно обычаю, задолго до этого торжественного дня готовятся особые подношения богине. В самый день праздника эти подарки в нарядно украшенных лодках отвозятся в наиболее глубокие места залива и в сопровождении ритуального пения опускаются в воду. После «принятия» богиней подарков совершается обряд омовения водой, освященной якобы присутствием богини. Вечером в честь Матери Воды — популярнейшего бразильского праздника — устраиваются танцы в традиционных африканских костюмах.

Основная масса жителей Бразилии носит европейскую одежду. Традиционный костюм полностью сохранился лишь у небольшой части населения африканского происхождения. Отдельные элементы традиционного костюма негров, однако, используют также незажиточные белые и метисы. Костюм мужчин состоит из полотняных брюк и широких рубах навыпуск. На голову надеваются полотняные или шелковые тюрбаны — торсо. В качестве обуви используются сандалии на деревянной подошве — таманко. Костюм негритянок отличается особой сложностью. Как правило, поверх сильно накрахмаленных нижних юбок надеваются длинные, прямого покроя яркие верхние юбки — саиа. Бата — белая, свободно падающая кофта — закрепляется на одном плече какой-нибудь яркой пряжкой или заколкой. В холодные дни теплый шерстяной плащ — пано-да-коста особым образом обертывается вокруг тела. Излюбленной обувью негритянок и в XX в. остаются таманко, подобные мужским, но они носят и легкие сандалии - чинелас. Сложные прически мулаток увенчиваются тюрбанами разнообразнейших форм. Шею и руки украшают многочисленные бусы и браслеты из камней, кораллов, красивых птичьих перьев.

Так же как и традиционный костюм негров, их блюда получили широкое распространение среди всех слоев населения Бразилии. И все-таки даже сейчас значительная часть негров отличается от белых не только способом приготовления пищи, но и самим рационом. Некоторые блюда негры готовят лишь в строго определенное время года. Первоначально эта традиция была связана с периодом созревания тех или иных овощей и фруктов в Африке и только уже в Бразилии превратилась в строго регламентированную систему пищевых запретов. Это относится в первую очередь к таким традиционным негритянским блюдам, как каруру, эфо, хин-хин и т. д. В эти блюда, основу которых составляют мясо и рис, в различных пропорциях добавляются овощи и фрукты, вывозившиеся из Африки. Позднее их научились выращивать в самой Бразилии. Например, особый вид сладкого перца. Приготовление многих негритянских блюд сопровождается сложными магическими заклинаниями, произносимыми иногда на одном из африканских языков, чаще всего на языке наго, получившем в Бразилии название «ангола».

Очень живучими оказались многие африканские верования и обряды. Среди них наиболее стойким и популярным у негров Бразилии остается кандомбле — афро-бразильский фетишистский культ, так ярко описанный в романе Ж. Амаду «Жубиаба».

Каждая из групп, учавствующих в заключительном шествии карнавала, имеет свой особый символ-эмблему

Несмотря на то что большинство негров и мулатов— христиане, процент участвующих в ритуальных действиях остается очень высоким. Ритуалы и обычаи этого культа строго соблюдаются всеми его участниками. В общих чертах негритянский культ кандомбле представляет собой отражение некоторых религиозных верований народов Судана. В Бразилии этот культ возник в XVII в. Несмотря на некоторые различия в ритуалах отдельных бразильских кандомбле, все они представляют собой сравнительно замкнутые тайные культы, в которых религиозные, верования африканских негров слились с отдельными религиозными традициями португальцев и индейцев. Центральное место в нем занимает почитание африканских божеств — ориша.

Как считают негры, у каждого ориша есть свой дом в Африке. Во время культовых церемоний ориша прилетают из Африки и вселяются в человека, через которого диктуют свою волю. Большинство этих божеств возникло в результате персонификации неграми каких-либо явлений природы. Так, один из наиболее почитаемых ориша — Шанго — считается творцом света. Отдельные негритянские ориша в сознании их почитателей отождествляются с некоторыми христианскими святыми.

Каждый из последователей этого культа чаще всего поклоняется одному-двум ориша. Процесс посвящения в культ сложный и длительный. Задолго до момента посвящения на вступающих накладываются всевозможные запреты (в еде, поведении и т. п.). Затем посвящаемые приобретают традиционные африканские костюмы и приносят ритуальные жертвы избранному ими ориша. И только после долгого изучения правил и культовых ритуалов посвящаемые допускаются к заключительной торжественной церемонии принятия. Непосредственно перед самой этой церемонией им стригут волосы и обмывают тело водой, в которую добавляются специальные смолы и травы, привезенные из Африки. Затем следуют многочасовые ритуальные танцы, которые для посвящаемого длятся вплоть до «вселения» в него ориша.

Традиционная культура народа Бразилии в наше время тщательно изучается. В стране имеется несколько центров по изучению народных песен, танцев, промыслов и т. д. Один из них существует в университете города Сан-Паулу — крупнейшем университете страны. Такие исследования проводятся и в ряде других институтов и университетов Бразилии. Среди них — Федеральный университет в Рио-де-Жанейро, Федеральный университет в Риу-Гранди-ду-Сул и многие другие.

Изучение животного и растительного мира Бразилии, ее истории и искусства ведется также на базе музеев. К ним прежде всего относятся: основанный в 1818 г. Национальный музей, содержащий уникальные экспонаты по естественной истории страны; Музей геологии и минералогии; Индейский музей, созданный в 1953 г. и освещающий историю и культуру индейских племен Бразилии; Исторический музей; Этнографический музей; Музей современного искусства; Национальный музей изящных искусств, где выставлены полотна итальянских и французских мастеров XVI—XIX вв., а также лучшие произведения бразильских художников.

Торговля гончарными изделиями в провинциальном городке

Самостоятельная национальная школа изобразительного искусства в Бразилии, так же как и во многих других странах Латинской Америки, сложилась сравнительно поздно — лишь в XX в. До этого бразильские художники добросовестно подражали французской и другим западноевропейским школам, а новый этап в истории бразильского изобразительного искусства наступил после 1922 г. Прежде всего он связан с движением «Неделя современного искусства», в котором приняли участие многие прогрессивные художники, передовые литераторы, музыканты, актеры. Они выступили за превращение бразильского искусства в подлинно национальное, широко и глубоко отражающее жизнь, историю и богатые культурные традиции народа. Художники и литераторы этого направления стали чаще изучать фольклор и своеобразное народное творчество индейцев, удивительно пластичное и выразительное искусство негров. Народная жизнь во всех ее многообразных проявлениях стала ведущей темой лучших бразильских художников.

У истоков этого нового для бразильского искусства направления стоят художник Тарсила Амарал и видный живописец, график и критик Эмилиано ди Кавалканти, которого в стране считают «отцом современной бразильской живописи». Его полотна посвящены крестьянскому труду, суровому быту рыбаков и пастухов — гаушо, их ярким, красочным праздникам, обрядам и обычаям.

К художникам этого круга кроме Кавалканти и Амарала относятся Флавио ди Карвальо, Анита Малфатти, Лазарь Сегал, Брете и др.

Ведущим художником современной бразильской живописи является Кандидо Портинари (1903—1961). Его картины, проникнутые духом истинного демократизма, глубокой человечности и теплоты, входят в число лучших произведений латиноамериканских художников-монументалистов. Сюжеты картин Портинари «Холм», «Праздник в Сан-Джованно», «Чучело», «Похороны на Холме» и др. просты, их композиция спокойна и гармонична. Образы же, созданные в них, отличаются удивительной духовностью, красотой и значимостью.

В послевоенных работах Портинари ясная гармония ранних полотен сменяется драматизмом и экспрессией, доведенными порой до предела. Такова его серия картин «Беженцы», посвященная крестьянам, спасающимся от засухи, опустошившей в 1945 г. северо-восточные штаты страны.

Портинари — мастер широкого художественного диапазона. В 1948 г. он приступил к созданию цикла монументальных фресок и панно из истории Бразилии. Среди них — «Открытие Бразилии», «Первая месса в Бразилии», «Тирадентис» и др. За лучшую из картин этой серии — «Тирадентис» — Портинари получил Золотую медаль мира.

По пути, проложенному Портинари, следуют такие бразильские художники, как Джанира, Кловис Грасиано, Карлос Склиара и др.

Глубоко национальной и самобытной является и архитектура Бразилии. Коренные жители страны — индейцы жили в землянках и шалашах, строили овальные в плане общинные дома с каркасом из жердей, плетеными стенами, крышей из соломы или пальмовых листьев. Первый каменный дом был построен в 1504 г. португальцами, а первый город — Вила-ди-Сан-Висенти — был заложен в 1532 г. В колониальный период дома возводились неграми-рабами под руководством европейцев в европейских, главным образом португальских, традициях с учетом местных материалов. Фазенды, укрепленные сельские поместья, включали дом с колоннами, верандами, широкими лестницами и внутренним двором—патио, а также церковь, служебные постройки, сараи («сензала») для рабов. В XVII в. было уже много городов, главным образом на побережье.

Значительный интерес представляют старинные особняки колониального периода — изящные строения с крышами, покрытыми желобчатой черепицей, со светлыми стенами из побеленного кирпича, с крытыми верандами и окнами, часто орнаментированными резьбой по камню. Дома эти — прекрасное убежище от палящего солнца и жары благодаря нависающим карнизам и толстым стенам, обусловленным конструктивными требованиями.

Для старых городов Бразилии типичны дома с мансардами, их окна являют собой приятный контраст резных украшений и абсолютно гладких поверхностей.

В XVIII в. в районе добычи золота и алмазов (ныне штат Минас-Жерайс) сложилась национальная школа барокко. Видным мастером колониальной церковной архитектуры был М. Ф. Лисбоа. Бразильская школа барокко отличалась повышенной пластичностью объемов, использованием криволинейных планов и обрамлений проемов, обилием скульптуры и цвета, особенно в работах Алейжадинью. В отделке зданий широко применялись резьба по дереву, в том числе позолоченная, роспись и бело-голубые керамические плитки «азулежус», из которых компоновались стенные сюжетные картины. В XIX в. появляются новые типы зданий: вокзалы, научно-исследовательские институты; создаются крупные инженерные сооружения, в городах разбиваются парки, устанавливаются многочисленные памятники. Строятся императорские дворцы, например бело-розовый дворец Итамарати в Рио-де-Жанейро. В архитектуре официальных зданий господствует (под французским влиянием) классицизм. Таково старое здание Академии художеств в Рио-де-Жанейро, построенное в 1826 г. В конце XIX в. в архитектуре начинает преобладать тяжеловесная эклектика, а позднее — «модерн».

В XX в. разрастаются города, особенно Сан-Паулу. В их центрах возводятся высотные здания, прокладываются магистрали, тоннели и виадуки, однако города продолжают оставаться окруженными поясами лачуг-фавел. В 20-х годах в бразильской архитектуре возникает два течения. Одно из них, опираясь на местные традиции, возрождало формы колониальной эпохи (неоколониальный стиль), другое направление было связано с техническим и социальным прогрессом. В 1929 г. в Сан-Паулу был построен в лаконичных геометризированных формах первый дом современного типа.

В 1937—1943 гг. архитекторами Л. Костой, О. Нимейером при консультации французского архитектора Ле Корбюзье в Рио-де-Жанейро построено здание министерства просвещения и здравоохранения. В нем воплотились наиболее характерные и прогрессивные черты новой бразильской архитектуры: свобода планировки, которая учитывает условия жаркого климата, необходимость сквозного проветривания и затенения, национальные особенности бразильского зодчества. Солнцезащитные устройства для домов, разработанные в Бразилии, распространились затем и в другие страны. Солнцезащитный навес определяет облик, крупнейшего стадиона «Маракана» в Рио-де-Жанейро. Наиболее ярким примером современной архитектуры служит новая столица страны — Бразилиа.

Бразильское барокко. Церковь в Ору-Прету

Современная бразильская художественная литература опирается на славные традиции далекого прошлого. Богатая история страны встает перед нами со страниц книг ее лучших писателей. Так, поэт XVIII в. Сайта Рита Дурао описал открытие Бразилии в героической эпопее «Карамуру». Борьба за независимость страны описана в произведениях поэта Томаса Антонио Гонзаги. О красоте природы, о величии коренных жителей страны — индейцев рассказывают книги Жозе де Аленкара. С удивительной достоверностью повествует писатель и историк Эуклидес да Кунья о крестьянском восстании в Канудосе. Распад патриархальной старины изображен в романах Машаду де Ассизы. Разнообразные стороны жизни страны конца XIX — начала XX в. отображены в произведениях целой плеяды писателей, известных в истории бразильской литературы как «постмодернисты». Крупнейшие из них — Жозе Линса ду Регу и Грасиллиано Рамос. Однако в периоды диктатуры, когда личная свобода писателей, их творческая инициатива были ограничены, художественная жизнь страны пошла на спад. Из литературы изгонялись темы, связанные с жизнью простых людей; писать о неграх считалось неприличным. Академизм господствовал во всех жанрах.

Новый подъем в бразильской литературе связан прежде всего с творчеством замечательного писателя Ж. Амаду, который в 1946 г. выпустил роман «Красные всходы», а несколько позже — «Подполье свободы». В них он с большим пафосом изобразил революционную борьбу народа.

Город Бразилия - наиболее яркий пример современной архитектуры

Жизнь и борьба простых людей, их надежды и стремления, их сложный, яркий духовный мир — вот основные темы последующих романов Ж. Амаду: «Бескрайние земли», «Земли золотых плодов», «Габриэла», «Город Ильеус», «Старые моряки», «Дона Флор и два ее мужа», «Лавка чудес» и др. Живая, полная бесконечного своеобразия жизнь простых . людей встает со страниц этих книг, написанных в гуманистической народной традиции, которая воплощается через прекрасные мифы и легенды, разнообразные фольклорные мотивы. В лучших своих произведениях Ж. Амаду достигает глубокого социального обобщения; его образы простых людей полны высокой человеческой значимости.

Современные архитектура Бразилия

Интересные, правдивые произведения были созданы также Ибиапабой Мартинсом, написавшим роман «Кровь на камне», Эрнани Донато, нарисовавшим жизнь бразильских крестьян, Дионелио Машаду, Милтоном Педрозой, опубликовавшим роман «Ночи надежд». Всех этих писателей объединяет обращение к народной жизни, подъем важных социальных тем.

Бразильское театральное искусство теснейшими узами связано с национальной литературой. Впрочем, связь здесь взаимообразная. Так, именно после важных перемен в театре, происшедших в 50-х годах XX в., когда драматурги стали обращаться к животрепещущим проблемам современности, начался новый подъем в реалистической литературе Бразилии. В число лучших пьес, ознаменовавших новое реалистическое течение в бразильской драматургии, входят такие пьесы, как «Святой и свиньи» Ариано Суассуна, «Они не носят черных галстуков» и «Жимба» Жиан Франсеско Гуарниери, «Революция в Южной Америке» Аугусто Боала, «Футбольный клуб Шапетуба» Одувалду Виана Фильо, «Исполнивший обет» Диаса Гомеса.

Национальная кинематография начала развиваться в Бразилии в 30-е годы в условиях засилья иностранных прокатных компаний. В 40-х годах возникли киностудии «Атлантида» и «Вера-Крус», которые способствовали развитию бразильской кинематографии. В середине 50-х — начале 60-х годов формируется направление, известное под названием «новое кино». Представители этого направления в своих фильмах затрагивали важнейшие проблемы жизни бразильского народа. Первой крупной удачей этого направления был фильм «Рио, 40°» (режиссер Н. Перейра дус Сантус). Международную известность получили фильмы Г. Роша — «Бог и дьявол в стране Солнца», «Отрубленные головы», «Семиглавый лев».

Немалых успехов добилось «новое кино» и в области кинодокументалистики.

Большое значение для развития кинематографии имеют кинофестивали национальных фильмов, которые проводятся в городах Бразилиа и Гренаду.

Большинство бразильских фильмов сопровождается прекрасной музыкой и танцами. Это не случайно. Бразильцы очень музыкальны. В стране существует огромное количество самодеятельных кружков, члены которых изучают и пропагандируют народное музыкальное творчество. К нему постоянно обращаются и профессиональные музыканты. Так, истинно национальный, характер отличает музыку крупнейшего бразильского композитора Э. Вилы Лобоса. В его симфониях и пьесах постоянно звучат фольклорные мотивы. Народные темы используются и в творчестве двух других известных бразильских композиторов — Франсиско Миньоне и Лорензо Фернандеса.

Таким образом, лучшим произведениям бразильских музыкантов, художников, писателей присуща глубокая народность, обращенность к истокам богатой традиционной культуры, в формировании которой в равной степени участвовали индейцы и негры, бывшие португальские колонисты и иммигранты из Европы и Азии.

На формирование общественного мнения, а также на развитие внутриполитических процессов в Бразилии существенное влияние оказывают органы массовой информации. По количеству периодических изданий Бразилия занимает первое место в Латинской Америке. Ежедневно в стране выходит свыше 280 различных газет общим тиражом 3,6 млн. экземпляров, 620 журналов. Наиболее крупные газеты «Эстаду-ди-Сан-Паулу», «Жорнал ду Бразил» и др.

Важную роль играют телевидение и радио, которые для значительной части населения служат единственными источниками информации, так как около 20% населения полностью неграмотно.

Наиболее популярные виды спорта в Бразилии — футбол и баскетбол. Бразилия — одна из крупнейших футбольных держав мира. Соревнования по футболу проводятся с конца XIX в. Ведущие футбольные команды — «Сантус», «Крузейру» и др.

Молодежь увлекается серфингом — скольжением по большим прибойным волнам на специальной доске, стоя без креплений.